Tin mới
10+ series điện ảnh nổi tiếng với xuất thân là phim chiếu rạp
Kế hoạch ban đầu chỉ là một phim đơn lẻ, thế nào mà lại kéo dài ra thành cả đống mùa phim sau đó.
Gác một bên câu chuyện vắt sữa của các hãng phim với hệ thống nhượng quyền điện ảnh ăn khách thông qua hệ thống plot armor siêu hài hước, ta sẽ không thể phủ nhận rằng ở thời điểm hiện tại, những series dài tập đã khẳng định được tầm ảnh hưởng to lớn lên nền văn hóa đại chúng chẳng hề thua kém bất cứ bom tấn nào có mặt tại rạp chiếu. Thành công của Netflix diễn ra xuyên suốt thời kỳ COVID-19 rồi chính sự trồi sụt của họ ở quý 1, quý 2 năm 2022 bởi cuộc đổ bộ từ Disney Plus, Amazon Prime là minh chứng rõ nét nhất về sự ăn khách của kiểu cách mà chúng ta hay gọi với một cái tên thân thuộc là phim bộ.
Nói về điểm khác biệt lớn giữa hai định dạng, dễ để bật lên hình dung về mức độ chênh lệch trong thời lượng khi một thương hiệu ở màn ảnh nhỏ có thậm chí cả chục mùa phim để hoàn thành ý nghĩa câu chuyện theo một cách tỉ mỉ nhất, còn ngược lại, tất cả những gì diễn ra ở phòng vé dù có hay ho đến đâu thì đạo diễn cùng biên kịch chỉ được phép gói gọn mọi chất xám trong vài tiếng đồng hồ mà thôi.
Lấy Game of Thrones làm một ví dụ, 73 tập phim cùng 9 năm công chiếu ròng rã, thống kê thực sự là hết sức dông dài, tuy nhiên từng ấy vẫn chưa đủ để khắc họa hết tầm nhìn mà tác giả George Raymond Richard Martin đã hoạch định. Sự tương phản này vì thế khiến bất cứ người hâm mộ nào cũng phải sửng sốt khi biết rằng, Trò Chơi Vương Quyền nguyên gốc vốn chỉ là một bộ phim điện ảnh thuần túy. không chỉ sử thi cưỡi rồng, tồn tại rất nhiều trường hợp xuất chúng từ thời kỳ truyền hình cho đến trực tuyến đã xây dựng được chỗ đứng trong lòng khán giả mà cũng xuất phát chung khởi điểm là từ quyết định thay đổi độ dài mang bước ngoặt của đội ngũ phát triển. The Book of Boba Fett The Book of Boba Fett là một series ngoại truyện thuộc nhượng quyền Star Wars đình đám, lấy bối cảnh sau các sự kiện của phần phim Return of the Jedi, do Jon Favreau - ông chú đen đủi của Peter Parker tuổi teen chỉ đạo và lên lộ trình để phát sóng độc quyền tại nền tảng Disney Plus. Những tài sản thuộc về chiến tranh các vì sao luôn được khai thác hàng năm bởi tính ăn khách của mình, nhưng xui rủi thế nào, anh chàng thợ săn tiền thưởng bí ẩn cùng cây súng biểu tượng đã phải trải qua một cuộc hành trình đầy biến động trước khi có thể cập bến dịch vụ phát trực tuyến.
Lật lại quá khứ, thời điểm mà Disney thành công nuốt chửng Lucasfilm qua đó trực tiếp nắm giữ franchise phim ảnh hàng đầu và nhà Chuột với tư duy kiếm tiền giỏi đã chẳng mất nhiều thời gian để công bố các dự án hấp dẫn ăn theo vũ trụ Star Wars. Boba Fett thực tế chính là một trong những tác phẩm được chào hàng đầu tiên bởi CEO Bob Iger, dự kiến lấy bối cảnh trong khoảng thời gian giữa Star Wars năm 1977 và The Empire Strikes Back năm 1980 hoặc cũng có thể là Return of the Jedi năm 1983.
Josh Trank, đạo diễn của siêu phẩm siêu anh hùng mà tất cả đều muốn quên đi - Fantastic Four (2015), đã giới thiệu ý tưởng cốt truyện dành cho Boba Fett và sau màn pitching quá đỗi ấn tượng, Lucasfilm đã quyết định “bật đèn xanh”, rót hầu bao cho Josh chỉ đạo sản xuất. Vốn đã được lên lịch để công bố tại Star Wars Celebration Anaheim đi kèm một teaser trailer vào tháng 4 năm 2015 và không gì khác chính là màn thể hiện ám ảnh của Bộ Tứ Siêu Đẳng đã trở thành bàn đạp chẳng thể tốt hơn để Boba Fett lập tức trở lại trạng thái “đang phát triển”, về cơ bản là tạm dừng không hẹn ngày tái ngộ. Vận đen vẫn chưa dừng lại ở đây vì ngay sau sự kiện ở trên, hoạt động thương mại yếu kém của Solo: A Star Wars Story năm 2018)khiến nhà Chuột đi đến quyết định đóng băng vô thời hạn những dự án trực thuộc franchise cho đến khi hoạch định được một hướng đi mới.
Cơn bĩ cực chỉ chấm dứ khi The Mandalorian trở thành kim chỉ nam cho thương hiệu, cùng lúc là sự ra đời của Disney Plus vô tình lại chẳng thể hợp thời điểm hơn. Thành công bùng nổ của Tv show qua đó nhanh chóng kéo theo nhu cầu khám phá câu chuyện riêng những nhân vật từng góp mặt ngắn ngủi trên màn ảnh nhỏ và Boba Fett may mắn đã hồi sinh từ đống tro tàn như thế.
Một nạn nhân khác của Solo: A Star Wars Story cũng gọi tên Obi-Wan Kenobi, phụ tá bảnh bao của Jedi Master. Diễn biến của câu chuyện về cơ bản cũng tương tự The Book of Boba Fett ở trên, từ một tác phẩm điện ảnh 2 tiếng, các nhà sáng tạo đã kể một câu chuyện 6 tập phim dài 6 giờ đồng hồ, dù vậy với chất lượng đã nhận được, người hâm mộ dĩ nhiên đều yêu thích sự thay đổi này. Game of Thrones Là một trong những series nổi tiếng bậc nhất toàn cầu nhưng thương hiệu Games of Thrones hay còn được biết đến với cái tên Việt hóa “Trò chơi vương quyền” chuyển thể từ tiểu thuyết "A Song of Ice and Fire", suýt chút nữa đã không bao giờ xuất hiện do vướng phải sự phản đối gay gắt của cha đẻ George Raymond Richard Martin.
Không giống như hầu hết các tác giả, những cây viết luôn hy vọng rằng Hollywood sẽ hứng thú với việc chuyển thể cuốn tiểu thuyết của mình, qua đó tạo bàn đạp để họ có thể bán bản quyền và giành về hợp đồng thương mại đầy béo bở, Martin chắp bút cho A Song Of Ice And Fire với mong muốn rằng sẽ không một hãng phim nào có thể chạm tay vào di sản của mình.
Sở dĩ quyết định khá kiên quyết này đến từ kinh nghiệm của ông từ những năm tháng làm biên kịch truyền hình, viết kịch bản cho The Twilight Zone và sau đó là Beauty And The Beast của đài CBS. Ông có lẽ đã hiểu quá rõ về bản chất của nền công nghiệp điện ảnh hiện đại nên dù đứa con tinh thần của mình gặt hái được hằng hà sa số các giải thưởng cũng như đông đảo người hâm mộ kêu gọi cho một dự án chuyển thể, tác giả vẫn một mực đứng ở phe phản đối.
Martin không muốn những câu chuyện của mình được làm sống động theo cách giống như các trang sách The Lord of the Rings đã từng. Ông lo ngại rằng thời lượng ngắn ngủi của một bộ phim điện ảnh sẽ cắt đứt mạch truyện và lược bỏ hoàn toàn sự liên kết trong tính chi tiết, ngoài ra, một lý do sau này được cây viết tiết lộ còn là việc ông tự cảm thấy các tác phẩm của mình đơn giản là quá "người lớn" với yếu tố tình dục và bạo lực bao trùm toàn bộ câu chuyện. May mắn là sau tất cả, David Benioff và Daniel Brett Weiss đã thuyết phục Martin bằng một cam kết hiện thực hóa trọn vẹn tầm nhìn, đề xuất chuyển thể cuốn sách thành một series truyền hình của HBO thay vì tác phẩm rạp chiếu và phần đến sau chúng ta có lẽ nên gọi là lịch sử.
The Witcher Tương tự Game of Thrones, The Witcher từ lâu đã trở thành một tượng đài của thể loại văn học giả tưởng và có lẽ là thừa thãi để nhắc đến mức độ phổ biến của Henry Cavill trong hình tượng thợ săn tóc trắng - Geralt the Rivia.
Vào năm 2017, người hâm mộ của tựa game và loạt tiểu thuyết gốc đã tích cực truyền tai nhau đồn đoán rằng một bộ phim đơn lẻ chuyển thể từ The Witcher đang được thực hiện bởi Netflix. Rò rỉ trên là có thật, tuy nhiên, xuyên suốt quá trình làm phim, những tiềm năng vô hạn của thương hiệu đã thuyết phục các nhà sản xuất rằng thời lượng 90 phút khuôn mẫu là quá ít ỏi để có thể khai thác trọn vẹn sự hấp dẫn của thế giới này. Cuối cùng, cân đo đong đếm và thượng tầng của khổng lồ trực tuyến đồng tình rằng di sản của nhà văn Andrzej Sapkowski xứng đáng nhận được nhiều sự đầu tư hơn thế.
Không lâu sau, thông báo chính thức được đưa ra, The Witcher sẽ thay đổi định dạng thành series dài tập và quan trọng hơn cả, kịch bản sẽ dựa trên nội dung của loạt truyện gốc thay vì trò chơi điện tử. Quyết định mang tính bước ngoặt và sự mạo hiểm của Netflix đã hái được trái ngọt khi The Witcher trở thành một trong những nội dung gốc đóng vai trò quan trọng mở ra thời kỳ thống trị của nền tảng. Daredevil Cũng là từ Netflix nhưng nói đây đến thì buồn bã nhiều hơn khi mà Daredevil đã bị thu hồi về Disney Plus sau chuỗi ngày dài đóng vai trò con cưng, tài sản sáng giá được tiếp thị mạnh mẽ của khổng lồ trực tuyến. Loạt phim về Hiệp Sĩ Mù ban đầu cũng được hình dung và chào hàng như một bộ phim điện ảnh từ nhà sáng tạo Drew Goddard. Câu chuyện này mãi là một uẩn khúc cho đến khi được trích từ một cuộc phỏng vấn với IGN, nơi Goddard mới giải thích lý do tại sao cách tiếp cận này cuối cùng đã không được thành hình.
Chuyện là Marvel tin rằng tầm nhìn của Goddard thực sự quá đen tối, bạo lực và thật khó để hãng phim xây dựng một bộ phim R-rated vào thời điểm đó chứ chưa cần đến áp lực bên phía nhà Chuột. Xa hơn, về khía cạnh cốt truyện, Daredevil thường được biết đến như một quái nhân underground, và sự hấp dẫn của dự án sẽ đến khi và chỉ khi giới hạn Matt Murdock, để siêu anh hùng dành thời gian quan tâm đến vấn đề xảy ra trong khu phố của mình. Ngược lại, ở thời kỳ đỉnh cao của Infinity Saga, MCU lại đang chứng kiến một vũ trụ chia sẻ sở hữu những mối đe dọa đã mang tầm vóc thiên hà, dẫn đến yêu cầu về việc các người hùng phải trở thành cứu tinh cho trái đất một cách part-time bên cạnh lo toan cho đời tư cá nhân.
Một bộ phim quy mô nhỏ hơn, nặng trĩu trinh thám và trần trụi góc tối cuộc sống chắc chắn sẽ tỏ ra không đồng điệu, nhưng rào cản này cũng chẳng vì thế mà khiến các nhà đầu tư chùn chân. Daredevil sau cùng cập bến Netflix, nơi Goddard được thoải mái tự do sáng tạo để sản xuất đứa con tinh thần của mình dưới hình hài một loạt phim và sau nhiều năm, ta vẫn cứ nhớ nhung cái chất liệu điện ảnh đó ở dòng phim. Mr. Robot Cái tên tiếp theo trong danh sách gọi tên "Mr. Robot". Loạt phim cực kỳ xoắn não xoay quanh Elliot Alderson, anh chàng hacker siêu việt sống ẩn dật dưới mác một nhân viên IT mang trong mình chứng rối loạn lo âu xã hội. Nội dung của Mr Robot hết sức đầy đặn với plot truyện được phát triển tỉ mỉ thông qua từng tập phim nên có lẽ đây là cái tên khó tin nhất trong danh sách vốn sở hữu tầm nhìn để trở thành một bộ phim điện ảnh kinh phí thấp.
Cha đẻ của series - Sam Esmail, nhà văn và cũng là nhà làm phim đầy tham vọng đã gây dựng tiếng vang nhất định khi một tay hoàn thiện tác phẩm độc lập "Comet" vào năm 2014. Ban đầu, chính cây viết đã dự định xây dựng "Mr. Robot" để trở thành phần tiếp theo của "Comet" nhưng tương tự các dự án nêu trên, khi tiến đến khâu viết kịch bản, Esmail nhận ra rằng có quá nhiều giá trị để truyền tải trong một bộ phim dài trung bình hai tiếng. Về cơ bản là bị tham, nhưng nếu tham thế này thì ai cũng phải thông cảm.
Trò chuyện với Forbes, Esmail đã giải thích rằng khi bản thân nhìn nhận Mr. Robot như một bộ phim, có thể là ông quá dông dài hoặc đơn giản là mọi thứ yêu cầu thêm nhiều hơn những nhân vật/ plot truyện để phát triển. Lúc kịch bản đã bước đến trang 90 mà vẫn đang lưng chừng ở Màn 1, đó là thời khắc quyết định Mr. Robot sẽ trở thành một chương trình truyền hình được đưa ra. The Queen's Gambit Quay ngược thời gian, trở lại cuối năm 2020, thời điểm mà "The Queen's Gambit" đang bận bịu công phá các bảng xếp hạng điện ảnh tại vô số quốc gia trên thế giới bằng một chất chính kịch lịch sử quyến rũ. Để tóm tắt, dự án xoay quanh cuộc hành trình của nữ thần đồng cờ vua Beth Harmon, do scream-queen Anya Taylor-Joy hóa thân, để trở thành kỳ thủ vĩ đại nhất thế giới cùng lúc vật lộn với chứng nghiện rượu, thuốc an thần, cùng đầy rẫy các vấn đề về tâm lý khác.
Với những giá trị to lớn mà tiểu thuyết gốc mang tới cộng với một thể loại sport-drama không quá hợp khẩu vị binge-watching của khán giả, The Queen's Gambit dễ hiểu đã được xem xét về khả năng chuyển thể thành dự án màn rộng và cho đến nay, rất nhiều ý kiến vẫn nhận định rằng, đây sẽ là tiền đề của một dự án indie hoàn hảo. Nam diễn viên quá cố Heath Ledger, The Joker gây thương nhớ đã lên kế hoạch tham gia ekip với vai trò đạo diễn cho tác phẩm, thậm chí tài tử còn liên hệ với nhà biên kịch Allan Scott, đầu tư chỉn chu cho bộ phim lẽ ra đã có thể là dự án đầu tay trong sự nghiệp chỉ đạo ống kính của mình.
Heath Ledger ra đi, nỗi đau để lại dường như là không thể đong đếm, vô tình khiến The Queen’s Gambit bị tạm dừng vô thời hạn chỉ đến khi được Netflix khai quật, tác phẩm mới lăn bánh trở lại dưới hình thức một miniseries. Như một sự sắp đặt của định mệnh, thứ vinh quang đáng lẽ đã thuộc về Ledger lại vượt xa khái niệm về thành công đơn thuần, biến một chủ thể “khó nhằn” như cờ vua cũng có thể chuyển mình văn hóa đại chúng, đồng thời và cũng là quan trọng hơn cả, làm bệ phóng cho một thiên tài kiệt xuất mà mình tin chắc chắn sẽ lưu danh ở Hall of Fame nhiều thế hệ sau này - Anya Taylor-Joy. Riverdale Khác với cộng đồng Marvel hay DC, người hâm mộ của Archie Comics, sau quá nhiều năm bị ngược đãi cảm xúc, có lẽ họ cũng không bao giờ ngờ tới viễn cảnh một bản live-action về khối tài sản truyện tranh mà bản thân yêu thích sẽ được thực hiện chứ chưa cần bàn về chất lượng thế nào.
Định vị như là một bộ phim truyền hình dành cho khách hàng tuổi teen, Riverdale thú vị thay, mang trong mình một nét quyến rũ rất riêng khi sở hữu tuyến truyện phức tạp, lấp đầy bởi những bí ẩn đen tối thông qua các vụ giết người man rợ và tất nhiên là mối quan hệ thời kỳ ẩm ương của Core Four, bộ tứ nhân vật chính. Đó là những gì diễn ra ở màn ảnh nhỏ, còn trong bản thảo gốc, thực tế diễn ra lại một bộ phim về chuyến du hành xuyên không thời gian của Archie, sáng tạo của các cây viết mà tìm mãi cũng chẳng thấy chúng liên quan ở mặt nào.
Ngọn ngành câu chuyện là trước khi hợp tác với nhà sản xuất nổi tiếng Greg Berlanti và đài CW, Roberto Aguirre-Sacasa, người sáng tạo chương trình cũng như giám đốc sáng tạo truyện tranh Archie, ban đầu đã muốn chuyển thể Archie Comics thành 1 bộ phim điện ảnh, hợp tác cùng đạo diễn Jason Moore, cá nhân cầm trịch dự án Pitch Perfect. Cả hai ao ức xây dựng một tác phẩm dành cho lứa tuổi thanh thiếu niên, sau khi quá ấn tượng bởi The Perks of Being a Wallflower với hóa thân của Emma Watson, song ý tưởng chào hàng của họ lại không đủ thú vị đối với nhiều hãng phim và đúng theo kiểu đường đột, Sarah Schecter từ Warner Bros. đã quyết định mua lại sáng tạo này để cho tham vọng của Roberto một cơ hội. Cả ekip phát triển đã từng hình dung một Riverdale với cánh cổng mở ra các chiều không gian khác nhau, điều nghe có vẻ hơi kỳ cục khi đụng chạm hoàn toàn đến "Rick và Morty" nhưng rất may là Robert đã tỉnh táo, bác bỏ mọi lời đề nghị chỉ để tìm được hãng phim sẽ cam kết với tầm nhìn ban đầu của mình. Glee "Glee" - cái tên không còn xa lạ gì với khán giả của một thập niên trở về trước khi thổi một luồng gió mới vào thể loại nhạc kịch, khiến công chúng không khỏi mê mệt và đồng thời là một cái nôi để thế hệ diễn viên truyền hình kế cận bước ra ánh sáng. Điển hình cho sự mát tay của tác phẩm không ai khác ngoài Grant Gustin với việc anh đã trải qua 8 năm làm The Flash trên màn ảnh nhỏ tính đến nay. Phim có tệ đi, anh vẫn là hay và đức tính hy sinh, chấp nhận ở lại để gồng gánh mọi thứ bất kể kịch bản có ối dồi ôi đến đâu luôn được người hâm mộ trân trọng. Với liên hoàn drama mới đây của Ezra Miller, người hâm mộ đã lập tức đề cử Grant Gustin nếu Warner Bros. nghĩ đến chuyện recast. Tuy nhiên, nếu điều này trở thành sự thật, cũng chẳng thể nói trước đây sẽ là phần thưởng xứng đáng sau nhiều năm cống hiến, hay lại là trải nghiệm khiến nam diễn viên tiếp tục phải còng lưng.
Trở lại với chủ đề chính, Glee xoay quanh các thành viên Câu lạc bộ văn nghệ cùng tên thuộc trường trung học New Directions trong hành trình tỏa sáng và theo đuổi niềm đam mê âm nhạc của mình. Với phần nghe nhìn được chế tác bắt mắt đi kèm các tiết mục biểu diễn sở hữu khâu dàn dựng đầy công phu, Glee hiện diện 1 huyền thoại trong lòng nhiều thế hệ người xem.
Ý tưởng của dự án ban đầu được truyền cảm hứng từ chính những trải nghiệm của nhà sản xuất, đồng biên kịch, đạo diễn là Ian Brennan với dàn hợp xướng trường trung học mà anh tham gia giữa những thập niên 90. 15 năm sau, Ian Brennan đã chắp cánh cho giấc mơ của mình, kiến thiết một bộ phim về câu lạc bộ tên Glee thời trung học, lấy bối cảnh ở một thị trấn được mô tả là “ngoại ô, bình thường và đơn giản". Hoàn cảnh nhỏ bé, tầm thường là thế nhưng mỗi nhân vật đều chứa đựng những khát vọng lớn lao.
Trái ngang thay, Brennan đã không thành công trong việc bán ý tưởng của mình tại thời điểm đi kêu gọi đầu tư và mãi đến nhiều năm sau, khi nhìn thấy tiềm năng, nhà sản xuất kiêm truyền hình nổi tiếng Ryan Murphy cùng với cộng sự biên kịch Brad Falchuk, mới làm việc lại với Brennan và nhào nặn ra một loạt phim truyền hình dài tập. Glee sau đó đã nhanh chóng về tay ông lớn FOX, trở thành một tuyệt tác trong lịch sử truyền hình nước Mỹ và sẽ còn hằn in mãi trong ký ức khán giả sau này. Halo Từ Super Mario Bros trong những năm 90 cho đến Assassin’s Creed, công bằng mà nói, live-action phim ảnh từ trò chơi điện tử nổi tiếng hiếm khi có được một cái kết tốt đẹp, trừ trường hợp của Mortal Kombat hay Sonic mới đây. Dự án chuyển thể video-games thường rơi vào hai hoàn cảnh phổ biến, không sở hữu một chất lượng nội dung hấp dẫn hoặc đơn giản là chìm vào quên lãng ngay từ quá trình phát triển vì chính nhà sản xuất cũng cảm thấy no hope.
Năm 2001, Halo: Combat Evolved là trò chơi đóng vai trò ra mắt hệ máy console đầu tiên của Microsoft, Xbox. Gameplay bắn súng góc nhìn thứ nhất với cốt truyện khoa học viễn tưởng hấp dẫn đã bán được hơn một triệu bản trong vòng vài tháng đầu tiên và tầm ảnh hưởng của nó nhanh chóng thúc đẩy công ty nghĩ đến một bộ phim kinh phí lớn.
Điều bất thường ở đây là Microsoft không hề muốn sang nhượng bản quyền Halo cho một hãng phim ở Hollywood, công việc dễ thấy là nhẹ nhàng lương cao mà vẫn có tương tác chéo mà thay vào đó, họ tự làm mọi thứ cồng kềnh hơn khi thuê Alex Garland - người đứng sau những "Ex Machina," "Annihilation" để tạo ra một tác phẩm hoàn chỉnh sau đó mới đi rao bán cho một studio.
Hàng loạt yêu sách vô lý từ phía Microsoft dần dần đã khiến các nhà sản xuất từ chối làm việc trên Halo và thậm chí đến cả Fox và Universal, hai cái tên cuối cùng quyết định cùng tài trợ cho bộ phim cũng rời đi khi nhận ra sự tham lam trong hợp đồng đầy rẫy các điều khoản “ma”.
Kể từ đó dự án đã bị gác lại và bẵng đi một thời gian, cái tên Halo lại một lần nữa trở thành tâm điểm của sự chú ý với việc công bố loạt phim truyền hình cùng tên vào năm 2013 do Steven Spielberg - chính là người đề xuất ý tưởng bản quyền năm xưa cho Microsoft đóng vai trò là nhà sản xuất. Sau một cơ số lần thay đổi ekip sáng tạo ròng rã đến 8 năm trời, chương trình cuối cùng đã được chuyển sang cho Paramount Plus và chính thức ra mắt vào tháng 3 năm nay. Khổ tận cam lai, giờ đây "Halo" cuối cùng đã thực hiện được mong muốn debut tại địa hạt điện ảnh dù vẫn vướng phải 1 số tranh cãi trong cộng đồng người hâm mộ. 13 Reasons Why Bạn có thể bỏ qua hết những series ở trên, nhưng nếu 13 Reasons Why mà chưa được bổ sung vào kho tàng trải nghiệm điện ảnh cá nhân, thì đó chắc chắn sẽ là một thiếu sót cực kỳ đáng tiếc. Đặc biệt, đối với thế hệ người xem gen Z, hãy thưởng thức loạt phim này sớm nhất có thể, vì chỉ khi ở thời kỳ mới chớm của sự trưởng thành hay thuật ngữ gọi là “Young Adult”, bạn mới thẩm thấu được hết cái góc cạnh, nghiệt ngã và bất ổn của series học đường này.
Tóm tắt một chút về cốt truyện, 13 Reasons Why theo chân cậu học sinh trung học Clay Jensen tìm hiểu lý do cô bạn Hannah Baker tự tử thông qua một hộp băng cassette do chính Hannah thu lại trước khi qua đời. Từng tập của tệp ghi âm trăn trối là tiếng lòng bộc bạch mười ba lý do tại sao cô lại muốn kết thúc đời mình, không hề dại dột mà trái lại, vô cùng kiên định, dứt khoát.
Ban đầu, Universal Studios đã mua bản quyền để chuyển thể cuốn tiểu thuyết của Jay Asher, cùng thời điểm Selena Gomez đã khép lại kỷ nguyên Disney Channel trong sự nghiệp của mình và đang thực hiện những bước tiến để chuyển sang lĩnh vực điện ảnh chuyên nghiệp. 13 Reasons Why nhanh chóng được lên kế hoạch là một bộ phim với sự tham gia của Selena Gomez trong vai chính Hannah Baker nhưng vì sự chậm trễ trong quá trình sản xuất liên tục xảy ra, ca sĩ nhạc Pop khá buồn là đã trở nên hơi quá tuổi để vào vai một học sinh trung học.
Netflix thêm lần nữa đóng vai trò cứu tinh, chuyển định hướng của dự án sang hình thức miniseries, còn Selena Gomez cũng được mời về làm vai trò điều hành sản xuất cho chương trình và trải nghiệm trong quá khứ với Justin Bieber có lẽ đã lý giải vì sao những mối quan hệ tình yêu trong phim lại trắc trở đến lạ thường. Phản ứng tích cực của giới phê bình cộng hưởng thái độ đón nhận nồng nhiệt từ khán giả là vượt quá mong đợi và dự án quyết định thay đổi kích cỡ thêm một lần cuối cùng, từ miniseries sang chương trình truyền hình chính thức, đánh dấu một chương mới cho vấn đề bạo lực học đường trong nghệ thuật thứ 7 thời kỳ hiện đại.