Album tháng 10 - nhấn nhá chút mùa thu

Jazz

Hamburg’ 72 – Keith Jarrett Trio

Một trong những album hòa tấu ghi âm trực tiếp hay nhất, đáng sở hữu nhất của dòng modern jazz (jazz hiện đại) với tam tấu Keith Jarreth (piano, saxophone), Charlie Haden (double bass) và Paul Motian (bộ gõ) chơi thăng hoa đến tột đỉnh ở Hamburg năm 1972. Mặc dù thấm đẫm tinh thần ngẫu hứng từ đầu tới cuối nhưng rõ ràng 6 bản nhạc trong Hamburg’ 72 có sự hài hòa đến tuyệt vời, như thể chúng được viết ra cho một album concept vậy. “Không có nhược điểm”, đó là lời nhận xét của giới phê bình và cả công chúng dành cho Hamburg’ 72 mà đỉnh cao về mặt cảm xúc chắc chắn phải là màn trình diễn kinh điển của Charlie Haden trong bản Song For Che. Tuy nhiên, album này không dành cho số đông, nó đòi hỏi người thưởng thức phải có năng lực cảm thụ tốt và những kiến thức nhất định về jazz cổ để thẩm thấu được hết sự lôi cuốn mạnh mẽ. Ở Việt Nam, Hamburg’72 cũng như những cái tên Keith Jarrett hay Charlie Haden vẫn còn khá xa lạ, đây là điều đáng tiếc lớn. Album đã được biên tập lại và phát hành dưới định dạng lossless 24bit trên website hdtracks.com với chất lượng bản ghi vô cùng xuất sắc.

Collaborations – Dave Koz

Album kỷ niệm 25 năm theo nghiệp diễn của nghệ sĩ saxophone tài hoa Dave Koz đậm đà chất smooth jazz, tưng bừng, tươi tắn và cực kỳ dễ thưởng thức. Một album rực rỡ như nắng hè, cho bầu không khí tiệc tùng vui nhộn nhưng không vì thế mà chất lượng nghệ thuật bị giảm sút. Như tên gọi, xuất hiện trong Collaborations bên cạnh Dave Koz còn có những người bạn thân thiết, tất cả góp phần mang đến cho công chúng một đĩa nhạc thật đặc sắc, không thua kém gì Summer Horns hồi năm 2013. Bên cạnh những bài “hit” đã đưa tên tuổi Dave Koz lên đỉnh cao, trong Collaborations còn có nhiều bản nhạc mới độc đáo như I Hear Her Playing Music, Cryin’ For Me và đặc biệt là Let It Go – lấy từ bộ phim hoạt hình ăn khách Frozen. Tiếng kèn của Dave Koz sau bao nhiêu năm vẫn còn nguyên nét điệu đà, tình tứ, như biết cách ve vuốt, xoa dịu đôi tai và cả trái tim người nghe. Và dù chơi theo phong cách smooth jazz, người ta vẫn thấy sự khác biệt rõ ràng giữa Dave Koz và Kenny G, rất khó để nhầm lẫn. Một album hòa tấu saxophone độc đáo và rất đáng thưởng thức.

Hushabye Mountain – Stacey Kent

Album đánh dấu một chặng đường ca hát của tiếng hát “lạ” trong làng jazz vốn đầy rẫy nhân tài, sinh trưởng ở New York mà thành danh ở London. Trong Hushabye Mountain có gần như đầy đủ những ca khúc đã đưa Stacey Kent lên đỉnh cao danh vọng, như Too Darn Hot, All I Do Is Dream Of You, Say It Isn’t So, Close Your Eyes… Tông giọng cao vút với lối xử lý độc đáo theo kiểu nửa trẻ con nửa thiếu phụ, vừa thanh tao vừa sầu muộn của Stacey Kent dễ dàng chinh phục công chúng khắp nơi, kể cả những người không mấy khi nghe jazz. Và với những đôi tai sành sỏi, màu jazz châu Âu kiểu cách có một chút rườm rà lại mang đến nhiều ý vị bất ngờ. Ban nhạc nhỏ do saxophonist Jim Tomlinson cầm trịch đã gắn bó với Stacey Kent nhiều năm cũng góp một phần công sức trong việc mang đến thành công cho Hushabye Mountain và nhiều album khác. Nhóm ca khúc mới kết hợp hài hòa giữa jazz và folklore như Polka Dots And Moonbeam, Hushabye Mountain chính là một trải nghiệm đầy thú vị trong album này. Hushabye Mountain đã có bản lossless 24bit bán trên quobuz.com – website chuyên nhạc số chất lượng cao đến từ nước Pháp.

A Wonderful World - Tonny Bennett & K.D.Lang

Sự kết hợp của hai tài năng xuất sắc và "đầy cá tính" đã biến What A Wonderful World thành một trong những album song ca hấp dẫn nhất và đáng nghe nhất của làng jazz đương đại. Tông giọng khàn khàn, gồ ghề ám mùi "thuốc lào" của Tony hóa ra lại rất ăn ý khi được tung hứng với chất âm mềm, mượt và "dẻo" của nữ nghệ sĩ lập dị K.D.Lang. Tất cả các ca khúc trong album đều rất tuyệt và nhiều người nghe đã phải phàn nàn rằng 43 phút quả thật là ngắn ngủi, chưa đã cơn "ghiền". Ca khúc kinh điển What A Wonderful World một lần nữa lại trở thành kinh điển, nét cổ điển pha trộn với hơi thở đương đại một cách hài hòa, trong cái mới lại phảng phất hình ảnh ngày xưa vọng về. Xen lẫn vào hai giọng hát rất tuyệt vời này là những tiếng saxophone lả lơi, đưa đẩy, tiếng piano thánh thót ngân nga. La Vie En Rose, bản ballad kinh điển của người Pháp đáng được thưởng thức nhiều lần trước khi chuyển bài bởi từng nốt nhạc trong đó đã khơi gợi lên được những cảm xúc mãnh liệt nhất nơi trái tim người nghe. Một album sang trọng và quý phái, đáng có trong bất cứ bộ sưu tập CD nào.

Pop/Rock

The Q-Music Sessions – Within Temptation

Nhóm symphonic rock đến từ Hà Lan đã có một album tổng hợp hay tuyệt, và điều đáng nói nhất là họ đã chơi lại nhiều bài “hit” đình đám của các nghệ sĩ đương thời chứ không phải những sáng tác của riêng mình. Dĩ nhiên, Within Temptation vẫn giữ nguyên tinh thần mạnh mẽ, bạo liệt của rock cũng như vẻ đẹp lộng lẫy của màu âm cổ điển trong The Q-Music Sessions, cho dù họ đang chơi nhạc của Bruno Mars (bản Grenade), Lana Del Rey (bản Summer Sadness), Enrique Iglesias (bản Dirty Dancing) hay David Guetta (Bản Titanium). Nét giai điệu gốc vẫn được giữ nguyên, chỉ có phần hòa âm thay đổi hoàn toàn và giọng hát cao vút hơi có chút hoang dại của nữ ca sĩ Sharon Del Adel đã mang đến cho những ca khúc quen thuộc một sức sống mới, khỏe khoắn, bùng nổ. Một đĩa nhạc cực kỳ xuất sắc dành cho các fan của thể loại symphonic rock, có thể yên tâm nghe từ đầu tới cuối mà không phải nhảy bài. Và cái tên The Q-Music Sessions có ý nghĩa gì? Nó cho biết rằng tất cả ca khúc trong album đã được Within Temptation trình diễn trên đài phát thanh Q-Music của Vương quốc Bỉ, chỉ vậy thôi.

In The Lonely Hour – Sam Smith

Album đầu tay của nghệ sĩ trẻ Anh quốc là một thành công tuyệt đối cả về nghệ thuật lẫn thương mại. Nó nhận 6 đề cử Grammy 2015 và giành được 3 chiếc máy quay đĩa vàng, trong đó có hai hạng mục quan trọng là Ghi âm của năm và Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, là album bán chạy thứ 3 ở Mỹ năm 2014. In The Lonely Hour là sự pha trộn hài hòa giữa pop và soul cùng một chút hip-hop làm điểm nhấn, mang đến cho người nghe sự phấn khích đến tột cùng. Có quá nhiều ca khúc xuất sắc trong đĩa nhạc này, như I’m Not The Only One, Like I Can, Money On My Mind và đặc biệt là Stay With Me – chiếm được cảm tình của người nghe trên toàn cầu ngay sau khi ra mắt dưới dạng single, một bài “hit” lớn của năm 2014. Công chúng, đặc biệt là giới trẻ mê mẩn In The Lonely Hour vì các ca khúc có giai điệu quá quyến rũ, hòa âm độc đáo và giọng hát khàn khàn theo kiểu bất cần đời của Sam Smith thực sự hớp hồn. Khó mà tin khi ghi âm In The Lonely Hour, Sam Smith mới là một cậu trai 21 tuổi…

Body Acoustic – Cyndi Lauper Một album đậm đà hoài niệm, như đưa người nghe về những năm đầu thập niên 1980, khi dòng disco pop còn đang thống trị. Ngoài hai ca khúc vừa sáng tác, còn lại tất cả đều là những bản nhạc nổi tiếng năm nào. Giọng hát của Cyndi trở nên dịu dàng hơn, đằm thắm hơn trước kia rất nhiều. Sự hằn học, đay ngiến, lối khiêu khích, mời gọi chỉ còn là đôi chút thoáng qua mà thôi. Với Body Acoustic, người nghe sẽ gặp lại những Girl I Just Want To Have Some Fun, Water’s Edge, Money Changes Everything… và đặc biệt là True Colors và Time After Time. Đội ngũ khách mời trong Body Acoustic bao gồm nhiều tên tuổi lớn, trong đó phải kể đến Jeff Beck – một trong tứ trụ guitar hard-rock thập niên 1970, rapper Shaggy, Vivian Green, Ani DiFranco, Sarah McLachlan… Tất cả các ca khúc đều chơi theo phong cách acoustic, nền nã khoan thai. Nổi bật nhất trong đó vẫn phải kể đến phần song ca bản Time After Time của Cyndi Lauper và Sarah McLachlan, qua đó, Cyndi đã chứng tỏ được cho thiên hạ thấy chất giọng của cô còn chịu đựng được những thử thách khắc nghiệt của thời gian. Một album cũ mà mới, đầy hấp dẫn.

Songs Of Leonard Cohen - Leonard Cohen

Ra đời từ năm 1968, cho tới nay, Songs Of Leonard Cohen liên tục được tái bản và vẫn bán chạy khắp nơi. Album là tập hợp những ca khúc kinh điển nhất trong cuộc đời của nghệ sĩ tài danh người Canada, mô tả một thế giới bị thống trị bởi tình yêu và dục vọng, thị hiếu và nhu cầu, lòng trắc ẩn và sự phản bội. Chất giọng của Leonard Cohen trong album đầu tay này chứa đựng sự ngột ngạt như của Bruce Springsteen, một chút đau đớn, và nỗi đau đớn đó cứ rỉ rả qua từng ca khúc một: Suzane, Master Song, Winter Lady, Strange Song... Nghe ông hát, cảm tưởng như chúng ta đang từng bước khám phá một linh hồn buồn bã đầy bí ẩn, tuy khô khốc nhưng cũng lại rất giàu xúc cảm - như giọng hát của ông vậy. Rất nhiều thế hệ ca sĩ sau này đã cover lại các ca khúc trong Song Of Leonard Cohen nhưng chẳng ai tạo được dấn ấn đặc biệt như khi chúng xuất hiện lần đầu tiên, đơn sơ, mộc mạc với rất ít nhạc cụ đệm. Một album hay và đẹp hoàn hảo, một album phải có với những người luôn muốn tìm về quá khứ thông qua âm nhạc...

NNVN